Miki Umeda Kubo

Atelier Créatif : Tenkoku

Miki Umeda-Kubo a commencé la calligraphie à l’âge de 6 ans.
Depuis, elle pratique la calligraphie classique japonaise et chinoise.
Elle a obtenu de titre de « Master of Fine Arts » de l’université de Tsukuba.
"Découvrir le monde des styles d’écriture anciens (Tensho,Reisho) m’a permis de considérer la calligraphie réellement comme un art".

Installée en France depuis 2010, elle donne des cours de calligraphie et réalise des créations personnalisées et uniques.

Elle a développé des cours et des ateliers de Tenkoku, cet art délicat et très technique de la gravure de sceaux sur pierre.
C’est un genre de calligraphie, mais sur une surface de pierre minuscule, et au couteau. Et sur ces quelques centimètres carrés se déploie tout un univers. Le sceau s’utilise pour signer lettres, dessins, etc.

Michi Suzuki

Atelier Créatif : Perles de verre

Michi SUZUKI est née au Japon à Yamagata.

De 1989 à 1995, elle travaille dans une société de décoration intérieure. Parallèlement, elle apprend la technique du vitrail dans un atelier privé au Japon.
En 1996, elle crée l’atelier Lemon glass. Au Tokyo Glass Art Institute, elle s’initie au travail du verre au chalumeau.
En 1998, elle s’installe à Paris et étudie la peinture à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Elle travaille auprès des artistes verriers confirmés comme Jean-Pierre Baquère en l’an 2000 et Fabienne Picaud de 2004 à 2005.
En 2006, elle étudie au Centre Europèen de Recherche et de Formation aux Arts Verriers de Vannes-le-Chatel grâce à une bourse du ministère de la culture japonais.

A partir de 2006, Michi expose ses créations et anime des workshops en Europe
au Glasdesign à Hambourg,
à l’Ikaalinen School of Craft and Design en Finlande,
à l’université du verre à Sars-Poteries,
à Hobbyfrance à Lyon,
à la Fundacion Centro Nacional del Vidrio à la Granja en Espagne,
chez l’artiste Diana East,
à Flame Off Tuffnell Glass, The Old Kennels en Angleterre,
Cadenza Glass Beads en Irlande à Dublin.

Capri

Atelier Créatif : Sculpture animalière

Extrait du Journal de l'Atelier n°4 - (printemps-été 2014)

Formée et diplômée de l’école des Arts Appliqués Olivier de Serres à Paris, je me suis dirigée vers le milieu de la mode et ai travaillé plus de dix ans dans des bureaux de style. Puis, en indépendante, j’ai fait du stylisme photo. Tout doucement, je suis venue au graphisme. Autour de la quarantaine, j’en ai eu assez de créer pour les autres. J’ai fait le choix de travailler juste pour moi.
Mon travail s’oriente vers la sculpture animalière depuis une quinzaine d’années. J’ai choisi la terre pour embrasser la faune tout entière dans un esprit ludique et joyeux. Mon bestiaire est atypique et vivant. À travers mes recherches, je vagabonde et j’explore humblement les espèces. Tout m’intéresse. Je m’amuse !

La transmission de votre savoir - faire prend-elle une place importante dans votre démarche ?
— Mais bien sûr que transmettre un savoir-faire est très important pour moi ! Ce devrait l’être pour tout le monde d’ailleurs. J’enseigne auprès des enfants. Ils n’ont pas besoin qu’on leur donne des idées. La fraîcheur de leur âge leur en procure à profusion. En revanche, avec un petit coup de main technique de ma part, ils avancent plus vite dans leur projet et trouvent du bonheur à réussir. De mon côté, à travers cet échange je puise toute l’énergie dont on a besoin pour travailler mieux encore. J’ajouterai à cela que le plaisir reste mon premier moteur, je ne peux travailler bien que dans la joie et la bonne humeur !